1. Лидия Кавина в СПб

Лидия Кавина - виртуоз терменвокса нашего времени. Смотрим видеозапись концерта-лекции в Санкт-Петербурге, апрель 2010 г. 11397414 1 апреля 2010, 18:00 - Фонд «ПРО АРТЕ» Концерт «Музыка для терменвокса». Лидия Кавина

15/08/2010 | 62 Hits | Print | Email

2. Интервью с Львом Терменом

Сегодня, 15 августа, день рождения одного из замечательных изобретателей связанных с искусством - ЛЬВА ТЕРМЕНА. Мы публикуем перевод небольшого фрагмента интервью с Львом Сергеевичем, опубликованном Оливией Мэттис, в соавторстве с Робертом Мугом в журнале Keyboard, Февраль 1992, стр. 46-54 Оливия Мэттис И Леон Термен в Бурже, Франция — 1989   Мэттис: Пожалуйста расскажите мне о вашей молодости, а также научных и музыкальных исследованиях. Термен: Я родился в Ленинграде, называвшемся в то время Санкт-Петербургом, в 1986. Мой отец был юристом, а мать интересовалась искусством, в особенности музыкой и рисованием. Ещё до старших классов я увлёкся физикой, электричеством и колебательными движениями, такими как у маятника. В старших классах я заинтересовался физикой, а поиграв на пианино, начал изучать виолончель. В это же время я поступил в консерваторию по классу виолончели и закончил её с дипломом «свободного виолончелиста». Затем я поступил в университет и углубился в физику и астрономию.  

15/08/2010 | 216 Hits | Print | Email

3. Лекция Сергея Серпа

13030627 Лекция Сергея Серпа (Понтюс Хюльтен – выдающийся куратор ХХ века. Легендарная выставка «Территория искусства» в Русском музее, 1990. «Парижский Институт Пластических Искусств" - 27 февраля 2010 - галерея "Формула" лофт-проект "Этажи")

21/07/2010 | 442 Hits | Print | Email

4. Лекция Дмитрия Виленского - "Большие выставки своими глазами"

13030635 Лекция Дмитрия Виленского (Большие выставки своими глазами. Рассказ о последней Документе и Стамбульской биеннале от ее участника. - 19 марта 2010 - галерея "Формула" лофт-проект "Этажи")

20/07/2010 | 446 Hits | Print | Email

5. Лекция Павла Пепперштейна

Предлагаем Вашему вниманию запись лекции Павла Пепперштейна (2 апреля 2010 - галерея "Глобус" - лофт-проект "Этажи") 13030631

09/07/2010 | 438 Hits | Print | Email

6. Лекция Софьи Троценко

Лекция Софьи Троценко для Школы кураторов - 21 апреля 2010, галерея "Формула" лофт-проект "Этажи 12929267

02/07/2010 | 383 Hits | Print | Email

7. Лекции Виктора Мазина

Предлагаем Вашему вниманию видеозаписи лекций Виктора Мазина. Виктор Аронович Мазин (род. 1958, Мурманск) — российский философ и психоаналитик (см. статью в Википедии )  12681408 12881218 13002170 26 марта 19:00, 27 марта 17:00 (галерея "Формула", лофт-проект "Этажи"), 28 марта  17:00 ( галерея "Глобус", лофт-проект "Этажи") - курс лекций Виктора Ароновича Мазина «Жак Лакан  в теории и практике современного искусства». 1-ая лекция. Воображаемое. 2-ая лекция. Символическое. 3-я лекция. Реальное.                  Виктор Мазин - критик, куратор и психоаналитик, основатель Музея Сновидений З.Фрейда(Санкт-Петербург).

28/06/2010 | 710 Hits | Print | Email

8. WRO Art Center в Вроцлаве, Польша

Наш польский корреспондент Андрий Линик прислал видеоинтервью с Agnieszka Kubicka-dzieduszycka, куратором и директором по культурным и арт-проектам арт-центра WRO в городе Вроцлаве. Агнешка рассказывает об истории знаменитого польского центра медиа арта, о текущей ситуации и планах на будущее. Русский закадровый перевод Алексея Багичева.   12347231 Сайт WRO центра: http://wrocenter.pl/en/

07/06/2010 | 603 Hits | Print | Email

9. Ирина Карасик: Репрезентация русского авангарда - лекция

Уникальный цикл лекций "Репрезентация русского авангарда" был прочитан Ириной Нисоновной Карасик в Санкт-Петербурге в апреле 2010 г.   11556592 Ирина Нисоновна Карасик  -  ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Русского музея, автор музейных экспозиций по истории русского авангарда и современному искусству. Это рассказ о создании Музея Художественной культуры в Петрограде, о таких выдающихся именах как Матюшин,  Малевич, Мансуров, Филонов, об организации и принципах репрезентации первых выставок авангарда. Лекции проводились в рамках «Школы Кураторов» - экспериментальной программы   «Института Нового человека», организованного Сергеем Бугаевым Африкой и Олесей Туркиной, при поддержке Лофт Проекта ЭТАЖИ, в галерее  «Формула». Материалы публикуются с разрешения авторов.

10/05/2010 | 844 Hits | Print | Email

10. Глава 5. Перформанс и Технологии с 1960х

Искусство создаётся чередой индивидов, выражающих себя - это не зависит от прогресса. Марсель Дюшан [1] Дюшан ошибался - ничто создаётся из ничего в истории искусства. Брайан Сьюэлл (Brian Sewell)[2] 1960е: Новая поэтика Медиа Перформанса Так же как социальная и политическая история, история перформанса прошла через постепенную эволюцию, отмеченную интенсивными периодами неожиданных или революционных изменений. Мы охарактеризуем эти периоды в истории мультимедийного перформанса в соответствии с направлениями: Футуризм в 1910м, перформансы в смешанной технике в 1960х и эксперименты, связывающие перформанс и компьютер в 1990х, составляющие основную тему этой книги. Первый и последний из них были напрямую связаны с развитием “новых технологий” и мы уже обсуждали футуризм в соответствии с эффектом и влиянием более широких технологических прорывов того времени. В 1990х компьютер не являлся чем-то новым, а цифровые искусства уже развивались с 1960х годов, но компьютерные технологии стали более доступны художникам, что и привело к широкому распространению  цифрового перформанса. Это напрямую связано с тем, что принято называть “цифровой революцией” за которой последовало появление более доступного оборудования, “удобного в использовании” программного обеспечения , цифровых камер, домашних PC и развитие Интернета.     Сгенерированные компьютером изображения начали выделяться как отдельная форма в начале 1960х. «C...

16/02/2010 | 1220 Hits | Print | Email

11. Две лекции от НИИ "Прометей" в Санкт-Петербурге

CYLAND МедиаАртЛаб Кронштадт, ГЦСИ СПб филиал и SPB Arts Project Нью-Йорк представляют лекции Александра Овсянникова (НИИ "Прометей", Казань) Лев Термен – пионер электронного искусства НИИ Прометей - искусство космического века 5155960 UPD: видеозапись лекции МУЗЕЙ СНОВИДЕНИЙ ФРЕЙДА, СПБ - метро Спортивная, Большой проспект Петроградской стороны, дом 18 А, здание института психоанализа [сайт] Контакты: 8 911 784 21 17 Две лекции в один день - 14 июня. Начало в 17.30 Cотрудник Казанского центра светомузыки «Прометей» Александр Овсянников представит программу о деятельности всемирно известного коллектива «Прометей», который начал свою работу в 1962 году и за это время прошел путь от самодеятельного студенческого конструкторского бюро до совместного научного-исследовательского института «Прометей» Казгостехнического университета им. А.Н.Туполева и Академии наук Республики Татарстан. Имя «Прометей», давно ставшее казанским брендом, неразрывно связано с его бессменным руководителем, пионером светомузыки, автором всех технических и художественных проектов в самых разных творческих областях чл.-корреспондентом АН РТ, профессором Булатом Махмудовичем Галеевым. * См. http://ru.wikipedia.org/wiki/Прометей_(НИИ) и сайт НИИ «Прометей» ЧИТАТЬ ПОДРОБНЕЕ О ЛЕКЦИЯХ

03/06/2009 | 15153 Hits | 18 комментарий(и) | Print | Email

12. Глава 4. Мультимедийный Театр, 1911-1959

  Театр не имеет отношения к реальности; он имеет отношение к правде. - Жан-Поль Сартр[1] Перенос Фильма в Пространство Театра: Эксперименты 1911-1927     Театральные перформансы, использующие цифровые медиа проекций имеют богатое историческое наследие, уходящее примерно на сто лет назад, к экспериментам Лои Фуллер с видео проекциями на её прозрачные одежды, а так же первой интеграции видео в театральный перформанс, во время небольшого Берлинского ревю в 1911[2]. В 1913 Валентина де Сен-Пуа (Valentine de Saint-Point), футуристская танцовщица и автор “Манифеста Похоти” (1913), создала уникальный танцевальный мультимедиа перформанс в Парижском Comedie des Champs-Elysees. В этом сложном хореографическом исследовании любви и войны, исполненном на музыку Сати и Дебюсси, поэмы, световые эффекты и математические выражения проецировались на несколько матерчатых экранов и стены[3].

26/01/2009 | 4296 Hits | Print | Email

13. Глава 3. Футуризм и Ранний Авангард 20-го века

  Произведение искусства имеет ценность, только если оно вибрирует в  отражениях будущего. - АНДРЕ БРЕТОН (ADRE BRETON)[1] Futurism E-Visited     Критики, отслеживающие практики цифрового перформанса до экспериментов, предпринятых модернистскими движениями авангарда раннего двадцатого века описали и проанализировали широкий спектр влияний и прекурсоров – от экспериментов Шлеммера и Гропиуса с Баухаусом к футуризму, конструктивизму, экспрессионизму, Дадаизму и сюрреализму. Футуризм, первое авангардное движение 20го века, является лишь “одним из длинного списка” исторических предшественников. Это смещает его с центральной позиции в родословной, связывающей перформанс и технологии. Мы оспорим, что прошлое цифрового перформанса четко и неразрывно связано с философиями, эстетикой и практиками движения футуристов.     В начале 20го века, Итальянские футуристы работали над синтезом и технологией формы перформанса также, как исполнители перформанса пытаются работать сегодня, используя компьютерные технологии. Возвышая “машину” и новые технологии того дня, футуристы пытались придти к мультимедийному слиянию художественных форм и соединению искусства с технологиями[2].  В 1916, этому Гезамткунстверку была дана математическая формула, как части компьютерного кода, созданного для активации виртуального действия. Вот что они назвали синтетическим театром: живопись + скульптура + пластический динамизм + св...

12/08/2008 | 7101 Hits | Print | Email | Read more...

14. Манович Лев - Абстракция и Сложность

Лев Манович Абстракция и Сложность Какой тип изображений соответствует потребностям общества, основанного на глобальных информационных сетях? Общества, которое во всех своих сферах нуждается в отображении большего количества данных, слоев и соединений, чем предшествовавшее ему индустриальное общество? [1] Сложные системы, ставшие супер-сложными [2]; легкая доступность информации, идущей из новостных лент в реальном времени от датчиков и камер наблюдения; фрагментированный и ограниченный доступ к любой информации в потребительской экономике – все это осуществляет сильное воздействие на разные виды изображений, созданные человеческой культурой и используемые ей для развития новых видов. Это не обязательно означает изобретение чего-то абсолютно беспрецедентного, наоборот - это очевидно даст старым изображениям, так сказать, новые ноги, расширяя их значимость и то, как они могут быть использованы. Именно этим и являлась компьютеризация визуальной культуры со времен своего начала в 1960х. Тогда как она сделала производство и распространение уже существующих видов изображений проще (записей, основанных на оптической технике, т.е. фотографий, фильмов и видео, диаграмм, архитектурных чертежей и т.д.), более важно, что компьютеризация сделала возможным функционирование этих изображений по-новому, “добавляя” интерактивность, превращая статичные изображения в виртуальные пространства, позволяя манипулировать изображениями с помощью разнообразных математических алгор...

03/06/2008 | 25285 Hits | Print | Email | Read more...

15. Глава 2. Генеалогия Цифрового Перформанса

    Те, кто забывают прошлое, обречены на его повторение… Чтобы понять, куда мы движемся, надо всего лишь посмотреть в зеркало заднего вида. -МАРК  ДЕРИ (MARK DERY)[1] Введение На протяжении нашего исследования, мы постарались задаться вопросом и рассмотреть, что истинно нового в онтологии новых медиа технологий и их использования в искусстве перформанса. Как мы аргументируем позднее, компьютер помог появиться уникальным артистическим формам  выражения и новому виду сетевого и интерактивного перформанса. Мы также подискутируем с такими авторами как Мэттью Кози (Matthew Causey), заявляющими “Нет ничего в киберпространстве и технологиях отображения виртуальности, чего уже не было бы представлено на сцене”[2]. Но это равнозначно признанию того, что в цифровом перформансе компьютер используется как средство исправления старых и устоявшихся художественных форм и стратегий, а не для создания подлинно нового феномена и процесса перформанса.     Обозреватели нового медиа часто принимают полярные позиции, говоря о компьютерных технологиях либо как о революционных и провозглашающих новые парадигмы, либо как о новой одежде императора, прикрывающей старые техники и модели. Это критическое разделение зависит от разных отношений и перспектив,  определяемых культурой и идеологией. Ощущение “новизны” компьютерных технологий наиболее ярко, когда они воспринимаются в контексте инструментов для  значительных соц...

04/04/2008 | 4877 Hits | Print | Email

16. Манович Лев - Интервью для журнала SWITCH

(Перевод с англ.: Константин Елфимов, специально для Cyland.Ru (2008)   Лев Манович (www.manovich.net) – профессор отделения Визуальных Искусств, Университета Калифорнии - Сан Диего, где он преподает практические курсы по цифровому искусству, наряду с теорией и историей цифровой культуры. Возглавляет инициативную группу по изучению программного обеспечения в Калифорнийском институте Телекоммуникаций и Информационных Технологий, а также является приглашенным исследователем в Голдсмит Колледже (Лондон) и Колледже Изобразительного Искусства при Университете Нового Южного Уэльса (Сидней). Автор следующих книг: Исследуя Базу Данных (Navigating the Database, The MIT Press, 2005) и Язык Новых Медиа Форм (The Language of New Media, The MIT Press, 2001), провозглашенных как “наиболее полная и заставляющая задуматься история медиа со времен Маршалла Маклюэна”.     Инна: В вашей статье, “База данных, как Символьная Форма” ("Database as a Symbolic Form,"), мы видим реструктурирование классической семиотической модели синтагмы, рассеченной в парадигматическом измерении для того, чтобы получить парадигму, рассеченную в синтагматическом измерении, исходя из условия, что парадигма является наиболее видимой моделью. Вы также говорите о Питере Гринуэе (Peter Greenaway ) и Дзиге Вертове (Dziga Vertov), как художниках, минимизировавших повествование (синтагматическую ось) ради базы данных (парадигматическая ось). Вы полагаете, что и...

12/03/2008 | 8806 Hits | Print | Email | Read more...

17. Манович Лев - БУДУЩЕЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ

  Лев Манович (США)  БУДУЩЕЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ Версия статьи от января 2006 года Краткий обзор статьи: Сегодня техники традиционной анимации, кинематографии и компьютерной графики часто используются совместно для создания новых гибридных форм изображения. Я рассматриваю этот процесс на примере особенно сложного гибрида – Универсальный Захват (Universal Capture), методе, использованном во второй и третьей частях трилогии “Матрица”. Взамен того, чтобы ожидать доминирования любой из сегодняшних “чистых”  форм в будущем видео культуры, я предполагаю, что будущее принадлежит таким гибридам.  (Перевод на русский язык: Константин Елфимов, Cyland.Ru, 2008) Лев Манович (www.manovich.net) – профессор отделения Визуальных Искусств, Университета Калифорнии - Сан Диего, где он преподает практические курсы по цифровому искусству, наряду с теорией и историей цифровой культуры. Возглавляет инициативную группу по изучению программного обеспечения в Калифорнийском институте Телекоммуникаций и Информационных Технологий, а также является приглашенным исследователем в Голдсмит Колледже (Лондон) и Колледже Изобразительного Искусства при Университете Нового Южного Уэльса (Сидней). Автор следующих книг: Исследуя Базу Данных (Navigating the Database, The MIT Press, 2005) и Язык Новых Медиа Форм (The Language of New Media, The MIT Press, 2001), провозглашенных как “наиболее полная и заставляющая задуматься ...

29/02/2008 | 28289 Hits | 1 comment | Print | Email | Read more...

18. Константин К.Кузьминский - КИНОНУССБЕРГ

  КИНОНУССБЕРГ                                      “Из всех искусств дл style="font-family: Arial"> “Из всех искусств для нас главнейшее – кино.” (В.И.Ленин)      Итак, кто таков Нуссберг? Грани искусств (и науки!) стираются. Еще и технические возможности XX века использованы не до конца, а впереди уже брезжит – век XXI. Еще можно слышать старческий надтреснутый голос Льва Толстого с заезженной пластинки (на старом граммофоне проф. Дж.Е.Боулта), а уже поэты пишутся на видео, со всеми возможностями цвета и световых электронных игр. Станковая живопись вряд ли когда-нибудь исчезнет – все тот же холст, ну, новые химические краски, а Нуссберг уже думает – о дальше. Многие его проекты датируются уже XXI веком, а возможности, пока еще – XX-го. Еще в Ленинграде, в 1975 году, был у меня разговор с Нуссбергом о том, что можно и нужно сделать на Западе. Для реализации (хотя бы частичной) своих идей Нуссберг имел в виду 2 возможных направления: фильм, как таковой, и детский игровой городок-среду. Последний проект был уже предложен в России ЦК ВЛКСМ. Проект был одобрен, но, естественно, не реализован. Вместо этого строят дамбу и БАМ. Была мечта сделать этакой кинетический “Диснейлэнд”, со всеми ...

26/02/2008 | 4215 Hits | Print | Email | Read more...

19. История E.A.T. - материалы лекции Джули Мартин в PDF

  В октябре прошлого года на "Киберфесте" в Питере, фестивале организованном Cyland, выступала с лекцией Джули Мартин (США), вдова замечательного медиахудожника Билли Клувера, соратника Джонса, Раушенберга и Уорхола. Лекция называлась "История объединения E.A.T." и была посвящена творческой коллаборации художников и инженеров в США в 60-е годы. История эта замечательная, как и сама лекция. По материалам лекции Володя Лило из ГЦСИ СПб сверстал книжку на 60 страниц, с иллюстрациями, и русским текстом. В переводе Ольги Серебряной. И вот, этот файл в формате PDF теперь вы можете скачать с сайта Cyland.Ru - с любезного разрешения Джули Мартин. PDF в среднем качестве 6,2 Mb PDF в отличном качестве 26,4 Mb

14/02/2008 | 30485 Hits | 1 comment | Print | Email

20. ВВЕДЕНИЕ В МЕДИА АРТ - ДЛЯ ТЕХ, КТО ХОЧЕТ ЗНАТЬ БОЛЬШЕ

  Медиа искусство, или media art, использует в качестве художественного поля современные коммуникационные технологии - такие, как интернет, телефонная связь, любой другой вид и формат передачи сигнала по проводам или через эфир. Новейшие телекоммуникационные пространства и привычные приборы (такие, как телевизор или пейджер) используются медиа-художниками в необычном ключе - на них возлагается основная роль при создании художественного произведения или акции… Читать статью на Гиф.Ру Медиаискусство — это вид искусства, произведения которого создаются и представляются с помощью современных информационно-коммуникационных, или медиа, технологий, преимущественно таких как видео, компьютерные и мультимедиа технологии, интернет. Часто в отношении отдельных групп произведений также используются общие определения «искусство новых медиа», «электронное искусство», «цифровое искусство». Читать статью в Русской Википедии НАШ ГЛОССАРИЙ: альтернативное телевидение бантин, хит видеоарт видеоинсталляция видеомикс, видеосет ви-джеинг ви-джеинг визуальная музыка г д е ж з инсталляция интерактивное искусство киберпанк компьютерное искусство лори андерсон маклюэн, маршалл медиаискусс...

12/10/2007 | 7648 Hits | Print | Email